《贝克特在楼上》

演出时间⊙2025.7.11-7.13

演出地点⊙赖声川专属剧场-上剧场（上海市徐汇区肇嘉浜路1111号美罗城5楼）

票价⊙50/100/180/280/380/480元

演出介绍⊙

赖声川时隔24年再导贝克特

上剧团实力演绎贝克特短剧五部致敬“荒诞派”

塞缪尔·贝克特（Samuel Beckett），20世纪爱尔兰、法国作家，荒诞派戏剧的重要代表人物。1969年，因“以一种新的小说与戏剧的形式，以崇高的艺术表现人类的苦恼”而获得诺贝尔文学奖。《等待戈多》是他最著名的作品。

贝克特对赖声川的戏剧创作影响深远。1989年，赖声川导演《落脚声——古厝中的贝克特》；2001年，重新翻译、导演了《等待狗头》。时隔多年，赖声川将再次导演贝克特之作，致敬他心中的荒诞派大师！

2025年，赖声川导演，上剧场制作《贝克特在楼上》将迎来世界首演。贝克特短剧五部《来去》《俄亥俄即兴》《戏》《什么哪里》《落脚声》首次在上剧场的舞台亮相，由上剧团实力演绎。五部风格迥异的作品，呈现贝克特在人生不同时期的创作，极简主义的短篇，诉说贝克特发人深省之思想，于荒诞中挖掘人生智慧。

上剧场居于商场之楼上，此次赖声川将贝克特“请来”楼上，邀观众一同对话，从贝克特传奇的五部作品中，听见关于存在的发问和时代给予的回声。

剧情介绍⊙

《俄亥俄即兴》

一灯，一桌，两位镜像般的老者。 

他们共读的故事是往事还是虚构？同步的动作与错位的台词编织记忆的罗生门。当叙述戛然而止，留在黑暗中的不仅是未完成的文本，更是所有讲述者终将面对的沉默深渊。

《来去》

三个女人的人生如褪色油画般交叠。 

她们轮转、低语、传递秘密，构成精密的时间齿轮。贝克特以数学般的对称结构，让缺席成为主角——那些未被言说的往事，恰似裙裾下永远空缺的长凳。

《戏》

三个被困住的头颅，被聚光灯逼供情爱往事。 

机械的追光如同命运审判者，迫使他们在语速失控的忏悔中暴露情感的废墟。当台词沦为反射性痉挛，所谓"戏剧"不过是地狱版的卡夫卡式审讯室。

《什么哪里》

四个角色在空白空间里进行记忆考古。 

"谁？何时？何处？"的拷问渐次崩解，最终连发问者都成为被抹去的谜题。这部贝克特晚期作品宛如抽象主义绘画，用重复与缺失构建权力的拓扑学。

《落脚声》

衰老的躯体困在记忆里，被丈量的究竟是时间，还是永劫回归的深渊？

存在的本质或许就是这永不停止的落脚声，我们都是被囚禁的时间囚徒，在记忆的灰烬里丈量虚无的周长。

导演、舞美设计⊙赖声川

编剧⊙萨缪尔·贝克特（Samuel Beckett）

特别声音演出 ⊙胡歌

演出⊙司雯、金晶、窦进、顾雪炜、陈国辉、袁信力、崔宗仁

服装设计⊙吕品 

灯光设计⊙林翰生

监制⊙丁乃竺